انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 مطالعۀ نقش و کارکرد قوۀ خیال در خلق اثر موسیقایی براساس اندیشۀ سهروردی مطالعۀ نقش و کارکرد قوۀ خیال در خلق اثر موسیقایی براساس اندیشۀ سهروردی 8 25 81369 FA محمدرضا عزیزی دانشجوی دکتری تخصصی پژوهش هنر، دانشگاه آزاد اسلامی واحد علوم و تحقیقات، تهران. Journal Article 2021 05 16 در اندیشۀ سهروردی، واژۀ زیبایی به حُسن تعبیر می شود که به جمال و کمال اشاره دارد؛ پس هر چه در نهایت کمال قرار دارد، زیباست. الگوهای زیبای یشناختی که سهروردی در ساختار حُسن و عشق معرفی م یکند، به خیال باز م یگردد. با در نظر گرفتن خیال به عنوان یکی از عوالم چندگانۀ هستی و قوای انسانی و مظهر دانستنِ قوۀ متخیّله برای صور خیالی در عالم خیال و وجود رابطۀ قهر و محبت میان مراتب مختلف هستی، بازتاب صور معلقۀ آن عالم در روح هنرمند را می توان معیاری برای کشف ریشه های متعالی هنر اسلامی معرفی کرد. اگر عالم خیال نبود و یا اگر بود و صرفاً به مثابۀ حافظه و نیروی بایگانی، ایفای نقش م یکرد؛ هیچ یک از انحاء هنر صورت نم یبست؛ هیچ اثر هنری شکل نم یگرفت و دیگر زبان، دارای رمز و استعاره نبود و ادبیات شعری پدید نمی آمد. هدف از انجام این تحقیق، پاسخ به این پرسش بود که قوه خیال چه نقشی در خلق اثر موسیقایی ایفا می نماید. روش انجام این تحقیق از منظر هدف، کاربردی- نظری و از منظر شیوه انجام، توصیفی- تحلیلی با رویکرد تطبیقی بود و اطلاعات نیز به شیوۀ کتابخانه ای به دست آمد هاند. نتایج تحقیق نشان م یدهد در نظام فلسفی سهروردی، خیال، وسیله ای برای تبیین مباحث هنر و زیبایی شناسی است و آهنگسازان نیز در خلق آثار خود از خیال بهره برد هاند و در این مرحله، هنرمند سالک به مقام که همان قدرت خلق صور معلقه و محاکات زیبایی های عالم، اعم از اصوات دلنشین و کشف نغمات این عالم » کُن « رسیده است.

https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81369_3822a3b8fd8b0d07763310c8e70b0080.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 تبیین و تحلیل تطبیقی مفهوم زیبایی بر بنیاد آراء و اندیشه های فلوطین و غزلیات حافظ شیرازی تبیین و تحلیل تطبیقی مفهوم زیبایی بر بنیاد آراء و اندیشه های فلوطین و غزلیات حافظ شیرازی 26 38 81370 FA محمد شفیع نورزایی دانشجوی دکتری تاریخ تطبیقی و تحلیلی هنر اسلامی، پردیس هنرهای تجسمی، دانشگاه تهران. حسن بلخاری قهی استاد و مدیر گروه مطالعات عالی هنر، دانشکدۀ هنرهای زیبا، دانشگاه تهران. Journal Article 2021 05 16 رویکرد فلوطین، از فیلسوفان قرن سوم میلادی، در باب زیبایی شناسی و هنر، اتفاق مهمی در فلسفۀ غرب محسوب می شود. به ویژه آن گاه که تآثیر عمیقش بر ظهور ایده های حکمی و فلسفی در فلسفۀ اسلامی مورد بررسی و تعمق قرار گیرد. این مقاله در صدد تبیین و تحلیل آراء و نظریات فلوطین با اندیشه ها و ایده های حافظ، شاعر و متفکر بزرگ قرن هشتم ه. ق.، در باب زیبایی و تطبیق و مقایسۀ آن در جهت یافتن شباهت ها و تفاوت های آنهاست. در این نوشتار پژوهشی، ماهیت زیبایی در نظام فکری این دو اندیشمند و صاحب رأی، تبیین شده و آن قسمت از آراء و اندیشه های فلوطین که مشابهت و هم رأیی با اندیشه های حافظ در مورد زیبایی و زیبایی شناسی دارند، مورد تحلیل و تطبیق قرار گرفته اند. فلوطین و حافظ، هر دو در آسمانی بودن زیبایی و این که زیبایی زمینی سایه ای از زیبایی بالایی است، لزوم پاک سازی و تزکیۀ روح و نفس برای دریافت و خلق زیبایی، و گرایش فطری انسان- به ویژه انسان عاشق- به زیبایی، متفق القول اند. تزکیه روح هنرمند و مجسمه ساز بر اظهار و آفرینش زیبایی در ایدۀ فلوطین برجسته است. حافظ هم به پاکی قلب و نفس انسان تأکید دارد، ولی نقش )مشّاطه( و زیور را در بروز حُسن خداداد، بی اهمیت می داند. به صورت کلی، در دیدگاه فلوطین و حافظ در باب زیبایی تا حد زیادی نزدیکی و شباهت وجود دارد. می توان گفت حافظ به صورت غیرمستقیم از اندیشه های زیباشناسانۀ فلوطین پیروی نموده است.

https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81370_b78e2ecbaf8ef9763e8724343268724c.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 بررسی مفهوم خودانگیختگی در رقص مارتا گراهام با تکیه بر نظریات آنتونن آرتو بررسی مفهوم خودانگیختگی در رقص مارتا گراهام با تکیه بر نظریات آنتونن آرتو 42 60 81371 FA بهاره هاشمی علمیه کارشناسی ارشد بازیگری، پردیس فارابی، دانشگاه هنر، تهران. غزل اسکندرنژاد استادیار، دانشکدۀ سینما و تئاتر، دانشگاه هنر، تهران. فرداد صفاخو کارشناس ارشد کارگردانی، دانشکده هنر و معماری، دانشگاه آزاد، واحد تهران مرکزی، تهران، Journal Article 2021 05 16 از مارتا گراهام می توان به عنوان یکی از پایه گذاران رقص مدرن یاد ک رد. او از بالۀ کلاسیک فاصله گرفت، رقص مدرن را به عنوان انقلابی علیه آن صورت بندی کرد و همچنین با خلق زبانی نوین از حرکات، عواطف ژرف انسانی را به نمایش گذاشت. گراهام شیوه اش را به گونه ای طراحی کرد که بدن رقصندگان را بیانگر و نمایشی تر جلوه دهد و همچنین با کمک گرفتن از عبارات شاعرانه دست به خلق تصاویر بص ری زد. او ایده هایش را از حرکات حیوانات، سفرهایش به شرق، مطالعات بسیار در حوزۀ موسیقی، فلسفه، روانشناسی و اسطوره های یونانی وام می گرفت. گراهام در پی آن بود که از مسیر رقص به ضمیر انسان راهی بگشاید. پیش از شکل گیری ایده های گراهام، آنتونن آرتو ایدۀ طاعون را طرح ریزی کرده بود که با الهام از رقص بالی، کلیدواژۀ خودانگیختگی را پیشنهاد می کرد. مفهوم خودانگیختگی به رویدادی آنی در اجرا اشاره دارد. یعنی بازیگر در لحظه و به صورت آنی به هر چیز واکنش نشان می دهد به شکلی که گویی اولین رویارویی او با رویداد است. آرتو ریشۀ این در لحظه بودن و آنی واکنش نش ان دادن را در ضمیر ناخودآگاه انسان جستجو می ک رد و در صدد آن بود تا با حمله به حواس تماشاگر به ناخودآگاه او دسترسی یابد و مخاطب را با خود حقیقی اش مواجه کند تا بتواند به کاتارسیسِ مطلوب نظرش برسد. به نظر می رسد آرتو بازیگری را یک 43 بخش پژوهش 1 . این مقاله مستخرج از پایا ننامۀ کارشناسی ارشد نگارندۀ اول، تحت همین عنوان است. 2 . کارشناسی ارشد بازیگری، پردیس فارابی، دانشگاه هنر، تهران. 3استادیار، دانشکدۀ سینما و تئاتر، دانشگاه هنر، تهران. . 4 کارشناس ارشد کارگردانی، دانشکده هنر و معماری، دانشگاه آزاد، واحد تهران مرکزی، تهران، ایران. پست الکترونیک: . ساحت شهودی و غریزی قلمداد کرده است. در این پژوهش با بررسی دیدگاه آرتو و با تمرکز بر مفهوم خودانگیختگی او، به زمینه های شکل گیری رقص گراهام، ویژگی ها، تکنیک ها و الهامات رقص او پرداخته شده است. نتایج پژوهش حاضر نشان می دهند که میان ایده های رقص مدرن و مسئله خودانگیختگی بازیگر، شباهت هایی وجود دارد. در همین راستا اثری از گراهام با نام سوگواری را با تمرکز بر ایدۀ خودانگیختگی آرتو بررسی کرده ایم. به نظر می رسد می توان چنین گفت که اجراهای گراهام خودانگیخته و آنی هستن د و او در تلاش است تا با زبان بدن، مفاهیم را به مخاطب انتق ال داده و از طریق غلیان احساسات به ضمیر ناخودآگاه آن ها راه یابد. روش این پژوهش توصیفی - تحلیلی و شیوۀ جمع آوری داده ها کتابخانه ای است. https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81371_d1339ce1c35dad9365a2853881a3f2ab.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 چگونگی اقتباس نمایشی از الگوی روایی مکاشفه در ادبیات عرفانی ایران چگونگی اقتباس نمایشی از الگوی روایی مکاشفه در ادبیات عرفانی ایران 61 72 81372 FA محمد جعفر یوسفیان دانشیار، دانشکده هنر و معماری، دانشگاه تربیت مدرس، تهران الهام رحمانی کارشناس ارشد ادبیات نمایشی Journal Article 2021 05 16 بررسی مکاشفه به عنوان یک الگوی نمایشی، با توجه به داستانی و تصویرگونه بودن این مقوله، هدف اساسی پژوهش پیش رو می باشد. از آنجایی که مکاشفه در فرهنگ و ادبیات جهان جایگاه تاریخی دارد و در ادبیات ایران در عرصۀ ادبیات عرفانی دیده می شود، این تحلیل با توجه به ویژگی های فرهنگی مکاشفه و نیز خصوصیات ادبی دوران بررسی شده است. در ادامه، به منظور یافتن ظرفیت نمایشی مکاشفه، چگونگی اقتباس نمایشی از نگاه نوساختگرایانۀ لیندا هاتچون و نیز ساخت درام از نگاه لین شمیت در چهارچوب نظری این پژوهش مورد استفاده قرار گرفته است. آنچه در تطبیق روایت داستانی مکاشفه با نوعی الگوی نمایشی موردتوجه بوده، ساخت تودرتوی مکاشفه و بهم ریختگی دو عنصر مهم زمان و مکان بوده است. با بررسی این دو عنصر در شگرد روایت داستان های مکاشفه گونه، می توان قابلیت پرداخت نمایشی را در این گونه از روایات جست وجو کرد. با توجه به بررسی توصیفی- تحلیلی پیش رو، نتیجۀ به دست آمده در قالب نوعی الگوی نهایی برای دراماتیزه کردن موقعیت مکاشفه ارائه شده است. در نهایت، هدف از نگارش و انجام این تحقیق، رسیدن به قابلیت های نمایشی از دل تصویرپردازی های مکاشفه گونۀ موجود در ادبیات عرفانی ایران می باشد تا ظرفیت اقتباس نمایشی از این آثار افزایش یابد.

https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81372_d71c27a874eb2f7ae549630f5c6a1280.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 مطالعۀ تطبیقی بازتاب مؤلفه های سنتی معماری در آثار منیر شاهرودی فرمانفرماییان و سوزان حفونه مطالعۀ تطبیقی بازتاب مؤلفه های سنتی معماری در آثار منیر شاهرودی فرمانفرماییان و سوزان حفونه 73 88 81373 FA پروین حسنی دانشجوی کارشناسی ارشد تاریخ هنر جهان اسلام، دانشگاه تهران Journal Article 2021 05 16 آینه کاری و مشربیه ها بخشی از مؤلفه های سنتی معماری دوران اسلامی در کشورهای ایران و مصر است که در بناهای مذهبی، غیرمذهبی و شهری کاربرد داشته اند. در این بستر، هنرمندان معاصری هم چون منیر شاهرودی فرمانفرماییان و سوزان حفونه، دست به خلق آثاری زده اند که با تأثیرپذیری از این مؤلفه ها، هر یک، رویکردی متفاوت را دنبال کرده اند. این مقاله در تلاش است تا رویکرد این هنرمندان را بررسی نموده و به این سوال پاسخ دهد که چه نسبتی میان بازتاب مؤلفه های انتخابی آنها در آثارشان برقرار است. بر این اساس، این پژوهش از روش تحقیق توصیفی- تحلیلی در ارتباط با آثار این هنرمندان بهره گرفته و با استفاده از منابع مکتوب و اینترنتی به بررسی این آثار می پردازد. تطبیق و بررسی نمونه ها نشان می دهد که شباهت ساختاری آرایه های سنتی معماریِ مورد توجه این دو هنرمند، باعث ایجاد تشابهات در فرم و ساختار ظاهری این آثار گشته است؛ در عین حال، رویکرد مفهومی و حوزۀ کاربست متفاوت این مؤلفه ها، این دو هنرمند را از یکدیگر متمایز می سازد.

https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81373_8afcc340b9365c50f30d4951f9a2119e.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 فرشتۀ تاریخ، فرشته شیطان، فرشتۀ بی زبان: تفاسیری از نقاشی پل کله در متن آثار والتر بنیامین فرشتۀ تاریخ، فرشته شیطان، فرشتۀ بی زبان: تفاسیری از نقاشی پل کله در متن آثار والتر بنیامین 89 107 81374 FA پگاه زرگر دانشجوی کارشناسی ارشد پژوهش هنر، دانشگاه تهران Journal Article 2021 05 16 در این مقاله به بررسی جایگاه نقاشی فرشتۀ نو اثر پل کله، هنرمند و نقاش سوییسی، در متون فلسفی والتر بنیامین فیلسوف آلمانی م یپردازیم. م یدانیم این نقاشی عزیزترین مایملک بنیامین بوده و نامش را در متون مختلف ذکر کرده است. او معانی و تفاسیری برای این نقاشی در نظر گرفته که در این مقاله به بررسی آنها می پردازیم. تفسیر این نقاشی در این مقاله با استفاده از روش های معمول نقد و تفسیر نقاشی نیست؛ نقاشی کله را صرفاً دالی در نظر م یگیریم که دلال تهایی آشکار و پنهان نزد بنیامین داشته و به افق دلالت های معنایی این نقاشی در متن آثار بنیامین م یپردازیم. محور این مقاله بررسی متون بنیامین است و آنچه او در متون مختلف به این نقاشی اطلاق کرده است. علاوه بر متونی از بنیامین که مستقیماً در آن اسم این نقاشی ذکر شده، از طریق مبانی فکری او به معانی پنهان این نقاشی می پردازیم. بنیامین در نهاده های فلسفۀ تاریخ، آن را فرشتۀ تاریخ می نامد؛ در اجیسی لاوس سانتاندر آن را فرشتۀ شیطان و با توجه به فلسفۀ زبان بنیامین و تفاسیر آگامبن از آن می توانیم فرشتۀ بی زبان را تفسیر دیگری از این نقاشی در نظر بگیریم. این تحقیق، از نوع بنیادی و نظری است و روش انجام پژوهش، تحلیلی تفسیری و روش گردآوری اطلاعات آن، کتابخانه ای است. https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81374_4e7403fb95a80feb0080ea696f1c2ec1.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 بازنمایی اقلیت ها و مهاجران در سینمای متأخر اروپا نوشته الکس لیکیدیس «بازنمایی اقلیت ها و مهاجران در سینمای متأخر اروپا» نوشته الکس لیکیدیس 110 125 81375 FA بهزاد لطفی کارشناس ارشد ادبیات نمایشی دانشگاه تهران Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81375_a041a7ddaccb1e7f43a3beec74b975e2.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 علیقلی جبادار و مرقع س نپترزبورگ: مستندسازی زندگی سلطنتی نوشته نگار حبیبی «علیقلی جبادار و مرقع سن پترزبورگ: مستندسازی زندگی سلطنتی» نوشته نگار حبیبی 126 137 81376 FA نسترن نجاتی کارشناسی ارشد پژوهش هنر دانشگاه هنر تهران Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81376_a68cd5e5e37be9c25b416b2f6723b749.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 بازتاب های بهشت در هنر اسلامی نوشته والتر بی. دنی «بازتاب های بهشت در هنر اسلامی» نوشته والتر بی. دنی 138 156 81377 FA محسن ساربان نژاد پژوهشگر دوره دکتری تخصصی رشته پژوهش هنر، پردیس هنرهای زیبا، دانشگاه تهران 0000-0002-8319-3850 Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81377_d6eab726f952c6a1aa2b561a986e3db7.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 چگونه غذا می تواند هنر باشد؟ نوشته گلن کیون «چگونه غذا می تواند هنر باشد؟» نوشته گلن کیون 157 179 81378 FA فاطمه دلفانی بلوچ کارشناس ارشد پژوهش هنر Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81378_d6aba0994c023161896b2e50d951b53a.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 نگاهی به «از شارتاشهر»، مشروطه و مدرنیته در شهر؛ در گفتگو با دکتر سید محسن حبیبی نگاهی به «از شارتاشهر»، مشروطه و مدرنیته در شهر؛ در گفتگو با دکتر سید محسن حبیبی 182 192 81379 FA پریسا حیدری کارشناس ارشد مطالعات معماری ایران. پردیس هنرهای زیبا. دانشگاه تهران Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81379_6e272fd95de0314349862c7dc0bf4624.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 نگاهی به پوستر «دختران پیروزی» اثر ادوارد پنفیلد نگاهی به پوستر «دختران پیروزی» اثر ادوارد پنفیلد 193 199 81380 FA آرزو بایبوردی دانشجوی کارشناسی ارشد تصویرسازی، دانشگاه تهران Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81380_292b8d43f0dac84ba0cb49d6c732a5ae.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 کمیّت، همیشه رضایت بخش نیست در گفتگو با دکتر احمد نادعلیان «کمیّت، همیشه رضایت بخش نیست» در گفتگو با دکتر احمد نادعلیان 200 211 81381 FA فاطمه زاده‌عباس دانشجوی کارشناسی ارشد تاریخ هنر جهان اسلام، دانشگاه تهران Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81381_38f8965ee73ef2f06b254e640e68c05d.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 آسیب شناسی رشته پژوهش هنر آسیب شناسی رشته پژوهش هنر 212 217 81382 FA حافظ اصلانی کارشناسی ارشد پژوهش هنر دانشگاه تهران محمدحسین محمدی کارشناسی ارشد پژوهش هنر دانشگاه تهران Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81382_71392d5110be23261740999e92b4ffe0.pdf

انجمن علمی مطالعات عالی هنر دانشگاه تهران مطالعات هنرهای زیبا 1 2 2021 02 19 «هنر محیطی ایران، درخشش جهانی با وجود موانع فراوان» در گفتگو با خانم فرشته عالم شاه «هنر محیطی ایران، درخشش جهانی با وجود موانع فراوان» در گفتگو با خانم فرشته عالم شاه 218 223 81383 FA شیرین رستمی دانشجوی کارشناسی ارشد تاریخ هنر دانشگاه تهران. Journal Article 2021 05 16 https://artstudiessj.ut.ac.ir/article_81383_fd45cfe81fa71632731a900b5fb52f37.pdf